grenier
Février
Lecture "Ces filles-là" d'Evan Placey au Festival Prise Directe à Lille

Les filles de Sainte Hélène ont grandi ensemble. Elles ont juré qu’elles seraient amies pour la vie. Mais quand une photo de Scarlett nue fait le tour des élèves, les filles l’évitent, chuchotent, et les garçons rigolent. Isolée, harcelée, Scarlett est obligée de changer de lycée. Mais son histoire la rattrape, sa photo circule à nouveau. Elle disparaît et les médias s’emparent de l’histoire.  Au milieu du chœur des filles, surgissent des voix plus anciennes, celles de femmes de générations passées, des années 20, 60, 80, des femmes qui se sont battues pour leurs droits, leur liberté.

 

« Ces filles-là » fait entendre les voix de très jeunes filles autour de ce qu’on appellerait une rumeur, au sens sociologique du terme. La fulgurante férocité de l’adolescence s’allie à la rapidité de la online casino technologie. Comment enfle une rumeur ? Quelles pressions subissent les adolescentes aujourd’hui, soumises aux images stéréotypées de la femme, aux injonctions à se définir par le groupe et l’image de soi ? Comment l’individu peut-il se construire sans éprouver la limite entre virtuel et réel, entre soi et les autres ? Une forme polyphonique et narrative, qui laisse émerger une fine critique de nos sociétés hyper-connectées et hyper-technologisées. Leyla Rabih

 

Traduction : Adelaïde Pralon

Mise en espace Leyla-Claire Rabih

Avec Céline Dupuis, Floriane Potiez 
et Jeanne Bonenfant, Suzanne Gellée, Lou Valentini 
(élèves-comédiennes de l’École du Nord)

 

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Vendredi 13 février à 19h à la Maison Folie Wazemmes



Réservations - spectacle@theatreduprisme.com



http://www.theatreduprisme.com/prisedirecte/index.html

Novembre
« Youssef est passé ici » à la Friche Belle de Mai à Marseille

Dans la continuité du projet de création autour des textes de Mohammad Al Attar « Chroniques d’une révolution orpheline – une trilogie sur la révolution syrienne », la compagnie Grenier Neuf présente « Youssef est passé ici » dans le cadre du projet « La Vie est belle ? ».

 

L’Algérie, l’Égypte, la Syrie : trois pays au présent violent et aux lendemains incertains. Trois territoires que Julie Kretzschmar a souhaité mettre en regard à travers l’écriture de trois auteurs arabes contemporains. Pour mener à bien ce dialogue poétique, elle a sollicité la collaboration de Leyla-Claire Rabih et de Moise Touré : deux metteurs en scène qui, comme elle, travaillent dans un aller-retour régulier avec l’étranger. Sur un texte du journaliste et romancier H’Mida Layachi, Dédales, la nuit de la discorde, Julie Kretzschmar revient ainsi sur l’islamisme radical des années noires de l’Algérie ; Leyla-Claire Rabih donne à entendre les Chroniques d’un pays en guerre du dramaturge syrien Mohammad Al Attar, tandis que Moïse Touré plonge dans l’Égypte contemporaine vue par l’homme de théâtre Ahmed El Attar. Partageant un même dispositif scénographique et une distribution franco-arabe pour partie commune, les trois propositions résonnent, tissent les fils de

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leur narration en un récit plus vaste, qui pointe les impasses politiques mais révèle aussi les gestes d’espoir. Et dans ses interstices, accueille les réactions des auteurs mis, comme leurs histoires, sur le devant de la scène.

 

Coproduction : La Friche la Belle de Mai dans le cadre du focus écritures arabes contemporaines avec le soutien du Conseil Régional PACA, Les Bancs Publics – lieu d’expérimentations culturelles, L’Orpheline est une épine dans le pied, Grenier/Neuf et Les Inachevés

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La Friche Belle de Mai à Marseille

Les 25 et 26 novembre à 20h30

Réservations : 04 91 64 60 00

Octobre
Tu peux regarder la caméra ? Etape 2 – Mohammed El Attar

Chroniques d »une révolution orpheline – une trilogie sur la guerre civile en Syrie

 

Damas 2012. Noura entreprend de collecter des interviews rassemblant des témoignages de manifestants arrêtés par le régime de Bachar El Assad. A défaut de pouvoir s’engager directement, elle entreprend une démarche documentaire qui doit être sa contribution à la révolution en cours. Mais que online casinos veut dire « documenter » dans une telle situation ? A travers le prisme de la caméra, la frontière entre la réalité et la fiction se brouille. Noura est partagée, oscille entre l’idéalisme, la curiosité, l’empathie, le voyeurisme et une peur grandissante.

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Mise en espace : Leyla-Claire Rabih

Traduction : Jumana Al‐Yasiri et Leyla‐Claire Rabih.

Avec : Wissam Arbache, Soleïma Arabi, Logan De Carvalho, Raymond Hosni, Zalfa Seurat & Stéphane Mulet

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Jeudi 16 octobre à 20h00



Au "18" 18 rue Charlie Chaplin dans le quartier du Petit Cîteaux à Dijon



Tarif unique : 7,00 €

Septembre
SECESSION

 

 

Grenier Neuf participe au projet SECESSION. Initié par la Société Européenne des Auteurs, SECESSION est un projet sur le long cours qui se propose de contribuer à penser et façonner l’espace européen autour de la traduction, la migration et l’hybridation. Le projet a été conçu comme un travail de fiction collective, écrit, produit et mis en scène par des écrivains, universitaires et artistes de différents horizons. Les essais, articles et textes de fiction publiés ici contribuent au projet SECESSION. Ils constituent la genèse d’une archive artistique, littéraire, intellectuelle visant à documenter la contestation de l’ordre politique européen actuel. SECESSION a pour point de départ une fiction : un mouvement populaire, un « peuple fantôme », a renversé les vieilles institutions de l’Europe et une assemblée de citoyens doit désormais rédiger une nouvelle constitution. Pendant que les débats gronderont au sein de la communauté d’artistes, universitaires et écrivains, SECESSION soutiendra une nouvelle conception de l’Europe : par-delà la critique, ce projet politique et poétique de curation dessine une ligne entre un rêve déchu et l’espoir de construire une citoyenneté transnationale au XXIe siècle.

 

Projet itinérant, SECESSION voyagera à travers l’Europe pour présenter une série de performances et d’expositions, chacune différente de la précédente, au fur et à mesure que de nouveaux membres rejoindront l’assemblée pour y apporter leur voix.

 

Une soirée de lectures et performances, le 23 septembre, conçue autour d’une fiction : la destruction, par un peuple européen fantôme, des vielles institutions européennes… Avec des textes de Dorian Astor, Andrea Bajani, Patrick Boucheron, Alida Bremer, Christos Chrissopoulos, Marie Cosnay, György Dragomán, Mathias Énard, Juan Francisco Ferré, Srećko Horvat, Maylis de Kerangal, Yannis Kiourtsakis, Martin Pollack, Emmanuel RubenJoy Sorman, Adam Thirlwell, Katharina Tiwald, Camille de Toledo, CécileWajsbrot, Karolina Wigura.

Mise en espace et en voix de Leyla-Claire Rabih

 

 

 

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Heimathafen Neukölln à Berlin

Mardi 23 septembre à 19h

Société européenne des auteurs

Mai
Notre Pain quotidien

 

 

 

Festival d’Avignon (Off – 2014)

 

Création franco-allemande avec les comédiens du Théâtre Populaire du Sichuan, dans le cadre d’un projet franco-allemand en pays tiers avec le soutien de l’Institut français de Chine.

 

Texte : Gesine Danckwart / Mise en scène : Leyla-Claire Rabih / Dramaturgie et adaptation : Anja Goette /Avec : Yao Dongbo, Liu Yueqi, Li Wenqin, Nie Sai, Jin Xinyi, Maheialuo Shiqian

 

« Cinq fuseaux horaires : pour les uns, le temps est une masse poisseuse, pour les autres il passe comme une flèche ou alors il n’a pas d’existence. Bien qu’absolument divergentes, les réflexions et les émotions de ces cinq personnes se fondent constamment les unes dans les autres, comme si chacun, sans s’adresser à quiconque, donnait la réplique à l’autre. Gesine Danckwart cadre alors en gros plan la furieuse immobilité des esprits. Elle nous donne le sentiment d’être sur la trace de la vérité. Une pièce sur les salaires de la peur. » Pascal PAUL-HARANG, Traducteur.

 

« Le pari était un peu fou : emmener un texte contemporain allemand, traitant de la solitude dans nos sociétés libérales, en Chine, en 2012. L’aventure était belle : comment ce texte fragmentaire et plutôt post-dramatique pouvait-il être reçu par les comédiens et le public chinois ? Comment faire passer dans ce texte un peu de la réalité chinoise, de son expansion à grande vitesse ? Nous avons voulu enrichir ce texte d’un regard sur la réalité chinoise. Les situations se partagent et les particularités s’adaptent : où que l’on soit sur cette planète, nos conditions modernes du travail influencent notre façon de vivre, nos relations, relation à soi-même, relation aux autres, relation au temps. Chacun est seul, face à soi-même et à la question du sens de son existence. » Leyla-Claire Rabih.

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Du 6 au 26 juillet à 14h25 au Théâtre du Roi René, 4 bis rue Grivolas à Avignon.

Jours pairs.

Réservations :

04 90 82 24 35

www.theatreduroirene.com



"Chroniques d'un pays en guerre – une trilogie sur la guerre civile syrienne"

 

Etape 1 : « Tu peux regarder la caméra ? »

Damas 2012. Noura entreprend de collecter des interviews rassemblant des témoignages de manifestants arrêtés par le régime de Bachar El Assad. A défaut de pouvoir s’engager directement, elle entreprend une démarche documentaire qui doit être sa contribution à la révolution en cours. Mais que veut dire « documenter » dans une telle situation ? A travers le prisme de la caméra, la frontière entre la réalité casino online et la fiction se brouille. Noura est partagée, oscille entre l’idéalisme, la curiosité, l’empathie, le voyeurisme et une peur grandissante.

 

Mohammad Al Attar est un jeune auteur de théâtre de nationalité syrienne. Ses pièces ont été montées ou adaptées au Royal Court Theatre à Londres, à New York, à New Delhi, à Berlin, à Beyrouth ainsi qu’en Tunisie. Mohammad Al Attar vit et travaille aujourd’hui à Beyrouth. Il est très actif à la frontière syrolibanaise dans le soutien aux réfugiés syriens, à travers des projets sociaux et culturels, comme par son travail théâtral.

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Jeudi 15 mai à 19h00



Au "18" 18 rue Charlie Chaplin dans le quartier du Petit Cîteaux à Dijon



Réservations : info@grenierneuf.org

Novembre
Lettres syriennes/Lettres d’exil – Fragments et souvenirs

 

« Cette forme courte cherche à approcher les événements qui secouent la Syrie. Depuis 3 ans, la Syrie est en proie à un mouvement révolutionnaire sans précédent. Aspirations démocratiques, vent de liberté, révolte sociale ? Les syriens ont vaincu la peur de la dictature sous laquelle ils vivent depuis 40 ans et ont déployé un courage inouï pour exprimer leur revendication face à un régime qui n’hésite devant aucune forme de répression, d’intimidation, de destruction, voire d’extermination. Le temps passe, la situation internationale s’enlise, les blessures se figent.

Comment qualifier l’action du régime ? S’agit-il d’une répression, d’un génocide, d’un « urbanicide » ? Les images de la destruction massive des villes, des actions punitives envers la population, m’assaillent à la manière d’un boomerang. Après avoir cherché pendant 15 ans le souvenir de la destruction des sagittarius love horoscope sign quickly moves forward. villes allemandes, c’est la destruction des villes de mes ancêtres qui s’impose à moi. Par le biais du souvenir et du fragment, les voix se confrontent. Je voudrais tisser avec ma propre expérience les textes qui me fondent, malgré la distance et l’absence, depuis l’Europe, cet endroit très privilégié où je me trouve. » Leyla Rabih

 

Durée : 30 minutes
Conception et mise en scène : Leyla-Claire Rabih
Avec : Aurélie Namur, Leyla-Claire Rabih & Seby Ciurcina (guitariste)
Travail plastique : Julie Poulain

Vidéo : Antonio Veneziano

Son : Anouschka Trocker

Lumière : Thomas Coux

Diffusion : Sabrina Chinni

Administration

: Céline Monneret

Textes de : Etel Adnan, Mohamed Al-Maghout, Wolfgang Borchert, Nizar Qabbani.
Merci à Jumana Al-Yasiri, Farouk Mardam-Bey.

 

 

Création en 2013 au Domaine d’O à Montpellier dans le cadre de la manifestation « Les Idéales ». Reprise en novembre 2013 à la Maison d »Europe et d »Orient et à la Parole errante dans le cadre du Festival « Elles résistent » à Montreuil.

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Mercredi 9 et jeudi 10 avril  à 20h30 à Confluences dans le cadre du Festival "Un siècle de Résistances 1914-2014" // Exposition de photographies NOT A DREAMLAND, d"Anne Paq - Vernissage le jeudi 10 avril à 18h en présence de l"artiste.







Confluences, 190 bd de Charonne, 75020 Paris - Métro 2 Philippe Auguste ou Alexandre Dumas.



Réservations : info@grenierneuf.org

Octobre
Lecture « Chien, femme, homme »

Mise en espace de Leyla RABIH.

Avec : Thomas COUX, Anne-Gaëlle JOURDAIN, Nicolas MARCHAND.

 

Lecture jouée au Festival d’Avignon 2013 (programmation In) en partenariat avec le Goethe Institut et France Culture.

 

Un chien décrit l’étrange comportement d’une femme et d’un homme qui se sont littéralement attachés l’un à l’autre, bien

que cela soit pour eux à la limite du supportable. L’animal a pour vocation de révéler l’humain. Il donne aussi sa forme épique à la pièce : il est à la fois protagoniste, narrateur, chœur antique.

Le couple est pour Sibylle Berg le lieu où vient se synthétiser l’idéologie de l’époque. Dans une forme comique et parfois même loufoque, elle nous présente une sorte de conte moral, à la fois tendre et féroce. « Chien, femme, homme » ne vise cependant pas le pur divertissement. Il y a dans la pièce quelque chose d’impitoyable qui débusque les faux-semblants derrière les petits arrangements moraux de notre temps et les mesquineries de la sentimentalité, tous ces simulacres publicitaires qui viennent oblitérer jusqu’à la sphère de l’amour, qu’on aurait préféré garder pure.

 

 

 

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Jeudi 10 octobre à 19h00

Au "18" - 18 rue Charlie Chaplin, quartier du Petit Cîteaux à Dijon.

Tarif unique : 5,00 €

Réservations : info@grenierneuf.org / 03 80 63 92 18

Juillet
Envie de théâtre ? Victor Hugo

Atelier de pratique théâtrale à l’adresse des publics amateurs

 

Les deux compagnies théâtrales Collectif 7′ et Grenier Neuf s’installent au 18 rue Charlie Chaplin, dans le quartier du Petit Cîteaux, à partir du 1er septembre 2013.

 

Elisabeth Barbazin et Leyla-Claire Rabih proposent un atelier de pratique théâtrale, ouvert à tous à partir de 16 ans, avec ou sans expérience préalable : un temps de travail partagé, de recherche et de création avec un groupe permanent. Partant des fondamentaux de l’expression théâtrale, nous avons choisi des textes de Victor Hugo, de son théâtre à ses discours politiques en passant par sa poésie. Cet atelier se déroulera d’octobre 2013 à avril 2014, à raison d’un week-end par mois. Il fera l’objet d’une restitution publique

au printemps 2014.

 

Candidatures avant le 15 septembre 2013. Pour obtenir le dossier, écrire à : info@grenierneuf.org.

 

 

 

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Calendrier :
12-13 octobre 13
16-17 novembre 13
14-15 décembre 13
18-19 janvier 14
15-16 février 14
15-16 mars 14
12-13 avril 14 :
restitution publique

Tarifs annuels :
Tarif normal : 200 €
Tarif réduit : 150 €

Chien, femme, homme

 

Texte de Sibylle BERG

Traduit de l’allemand par Pascal PAUL-HARANG

Mise en voix : Leyla-Claire RABIH

Avec

: Thomas COUX DIT CASTILLE, Anne-Gaelle JOURDAIN, Nicolas MARCHAND

 

Un chien décrit l’étrange comportement d’une femme et d’un homme qui se sont littéralement attachés l’un à l’autre, bien que cela soit pour eux à la limite du supportable. L’animal a pour vocation de révéler l’humain. Il donne aussi sa forme épique à la pièce : il est à la fois protagoniste, narrateur, chœur antique.
Le couple est pour Sibylle Berg le lieu où vient se synthétiser l’idéologie de l’époque. Dans une forme comique et parfois même loufoque, elle nous présente une sorte de conte moral, à la fois tendre et féroce.
« Chien, femme, homme » ne vise cependant pas le pur divertissement. Il y a dans la pièce quelque chose d’impitoyable qui débusque les faux-semblants derrière les petits arrangements moraux de notre temps et les mesquineries de la sentimentalité, tous ces simulacres publicitaires qui viennent oblitérer jusqu’à la sphère de l’amour, qu’on aurait préféré garder pure.
Sibylle Berg est de ces auteurs qui connaissent les vertus critiques et libératrices du rire.
L’Arche est agent du texte représenté.

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Le 20 juillet à 16h


Musée Calvet


65 rue Joseph Vernet, Avignon